• Anasayfa
  • Favorilere Ekle
  • Site Haritası
  • https://www.facebook.com/Facebook
  • https://plus.google.com/Google+/posts
  • https://www.twitter.com/Twitter
İberya Güneşi Altında:İspanya


Barcelona, ​​sınırsız kültürü, efsanevi mimarisi ve dünya standartlarında bir içki ve yemek mekanı ile büyüleyici bir sahil kentidir.

Çağların Mimarisi

Barselona'nın mimari hazineleri 2000 yılı aşkın bir geçmişe  uzanır. Yükselen tapınak sütunları, antik kent surları ve yeraltı taş koridorları Roma dönemine ait Barcino'da  tarihe ışık tutan sihirli bir pencere açar. 

Tarihin parlak ışığını takip ederek Gotik mahallenin gölgeli şeritlerinde keyifli bir gezinti yapın, sakin plazaların arasından 14. yüzyıldan kalma katedralleri geçerek Ortaçağın mistik atmosferine usulca ilerleyin. Şehrin diğer bölgelerinde, Gaudi ve Katalan mimari çağdaşlarının yarattığı ustaca ve şaşırtıcı eserlerin sentezi  olan Modernizme'nin heykel başyapıtları Barselonada yılın her ayı  neşeyle çiçeklenir. Kısaca Barcelona;  ​​Pablo Picasso ve Joan Miró dünya sanat tarihine  ilham veren  usta sanatçıların şehiridir...

Renkli  bir şölen

Gastronomi ustası - Albert Adrià, Carles Abellan  - Katalan mutfağının ünlü ve köklü geleneğinin dahileridir. 


Sade, lezzetli malzemeler - deniz ürünleri, 
jamon (kurutulmuş jambon), pazardaki freş ürünler - dikkat çekici lezzetlere dönüştürülür ve daha sonra büyüleyici ortamlarda servis edilir. Deniz manzaralı açık bir masada doyurucu, zengin paella ile ziyafet çekin ya da zarif bir art nouveau yemek salonunda 1920'lere geri dönün. Barselona'nın çok çeşitli lezzetleri daha da karmaşıklık katıyor: Bask tarzı tapas barları, Galiçya deniz mahsulleri tavernaları, avant-garde Japon restoranları ve günahkar çikolata dükkanları mutfak manzarasının vazgeçilmez parçaları.

İberya Güneşi Altında

   Derin mavi Akdeniz çağırıyor;

Güneşle aydınlatılmış plajlar, koşu, bisiklete binme veya deniz kıyısında keyifli bir gezinti ve ardından denizde serinletici bir dalış için güzel bir atmosfer
oluşturuyor. Kano, stand-up paddleboarding veya gün batımı gezintisinin  tadını  çıkarmak için acele edin. Şehrin arkasına yaklaşan, ormanlarla kaplı yuvarlanan Collserola tepeleri, yürüyüş, dağ bisikleti veya manzaraya hayranlıkla bakmak için doğal bir ortam sunar. Şehir merkezine daha yakın olan tepe Montjuïc, botanik ve heykel bahçelerinin ortasında, eski bir kale ve her dönüşte panoramik manzaralı birinci sınıf müzeler arasında sonsuz bir keşif sunuyor.

Yirmi Dört Saatlik Parti İnsanları

   Gece, Barselona'da sınırsız olanaklara sahip. Panoramik bir terasta gün batımı içecekleriyle başlayın veya topuklularınızı rustik bir sahil kenarındaki chiringuito'da (bar) kuma gömün . Şehirde Karanlık çökerken canlı müzik şehri nasıl dönüştürdüğüne tanık olun : Flamenkoların ateşli ritimleri ve klasik konser salonlarından gökyüzüne yayılan el yapımı indie rock tınıları... Gece yarısına doğrucanlı müzik cafe barları   yavaş yavaş doldurulur. 
19. yüzyıldan kalma duvar resimleriyle süslenmiş eski okul tavernalarından, aydınlatmalı ortaçağ formatlı salonlara  
seçiminizi yaparak  Barselona'nın eğlenceli yönünü keşfedin. .


La Sagrada Familia

 Eğer Barselonada sadece tek bir geziye yetecek   zamanınız varsa, bu gezeceğiniz yer kesinlikle  "La Sagrada Familia", olmalı.  dikey dikeyliğinden dolayı hayranlık uyandırıyor ve  hala yapım aşamasında. Çalışma 1882'de başladı ve mimarın ölümünden bir yüzyıl sonra, 2026'da tamamlanması bekleniyor. Ancak yılda 4.5 milyondan fazla ziyaretçi çekiyor ve İspanya'nın en çok ziyaret edilen anıtı olarak şöhretini sürdürüyor.

Papa Benedict XVI, Kasım 2010'daki büyük bir törenle La Sagrada Familia'yi bazilika olarak kabul etti.

Tapınak Expiatori de la Sagrada Familia (Kutsal Aile'nin Expiatory Tapınağı), Antoni Gaudí'nin en büyük tutkusuydu.

   La Sagrada Familia , 95 metre uzunluğunda ve 60 metre genişliğinde, 13.000 kişiyi ağırlayabilen, 170 metre yüksekliğindeki merkezi bir kuleye (Mesih'i temsil eden) ve 100 metre veya daha fazlasına özelliklere  sahip bir tapınaktır . Üç cephenin 12'sinde Havariler, kalan beşinde Bakire Meryem ve dört müjdeci temsil eder. Gaudi, bu eserinde  kulelere, Barselona dışındaki kutsal dağ Montserrat'ın tuhaf tepelerinden esinlenerek kabarık hatları çizdi ve onları büyümüş gibi görünen bir heykel karışıklığıyla süsledi.

   Gaudi'nin ölümünde yapının sadece mahzen, apsis duvarları, bir portal ve bir kule bitmişti. 1930'da kuzeydoğu (Doğuş) cephesini tamamlayan üç kule daha eklendi. 1936'da anarşistler atölye çalışmaları, planlar ve modeller dahil olmak üzere iç mekanı yaktı ve parçaladı. Çalışma 1952'de tekrar başladı, ancak yapının projelendirilmesi ile ilgili tartışmalar  her zaman yapıdaki ilerlemeyi gölgeledi. Projenin devam etmesinin karşıtları, Gaudi'nin planlarının ne kadar az kaldığını temel alan bilgisayar modellerinin anarşistlerin öfkesine dayandığını, Gaudi'nin planları ve üslubu ile ilgisi olmayan bir canavar yaratılmasına yol açtığını iddia ediyor.

   Çatı, olağanüstü açılı sütunlarla  tavana doğru yükseldikçe, bir orman gölgesinin etkisini yaratarak, destekleyici dallardan oluşan bir ağ gibi  filizlenişi yansıtılmıştır. Ağaç görüntüsü hiçbir şekilde tesadüf değil - Gaudí böyle bir etki öngörüyordu. Kalın bir ormanın dallarına dökülen güneş ışığıyla görülebilecek benekli efekti oluşturmak için pencerelerin şekli ve yerleştirilmesi dahil her şey düşünüldü. Sütunlar dört farklı taş tipindedir. Yanal koridorlar boyunca yumuşak Montjuic taş sütunlardan granite, koyu gri bazalt ve nihayet kesişen kesişme noktalarındaki kilit sütunlar için bordo tonlu İran porfirine kadar renk ve yük dayanımı bakımından çeşitlilik gösterir. Koridorların üstünde yükselen tribünler iki koroya ev sahipliği yapabilir (1300 kişiye kadar ana tribün ve 300'e kadar çocuk tribünü)

Doğuş Cephe çoğunlukla Gaudi'nin kişisel gözetiminde oluşturulan binanın sanatsal zirvesidir. Dört kulesi, karmaşık müzik çalabilen yüksek ses seviyesinde tübüler ziller tutacaktır. Üst kısımları 'Sanctus, Sanctus, Sanctus, Excelsis'te Hosanna, Amen, Alleluia'yazım mozaikleriyle süslenmiştir . Gaudí, neden hiç kimsenin yakından görmeyeceği kulelerin tepelerine bu kadar özen gösterdiğini sorduğunda, “Melekler onları görecek” diye yanıtladı.

   Portalın üç bölümü, soldan sağa, Umut, Yardım ve İnanç temsil eder. Charity portalındaki heykel ormanları arasında aşağıdan aşağıya, bir öküzle çevrili yemlik, bir eşek, çobanlar ve krallar ve melek müzisyenleri görebilirsiniz. Katalonya çevresindeki 30 farklı bitki türü burada yeniden üretilir ve birçok figürün yüzleri yerel halktan yapılan alçı atmalarından ve ara sıra yerel morgdaki cesetlerden yapılan alçılardan alınır.

   Mavi vitray pencerenin hemen üstünde, Başmelek Gabriel'in Meryem'e Duyurusu var. En tepesinde yeşil selvi ağacı, üzerinde beyaz bir barış güvercini olan bir fırtınada bir sığınak var. Kulelerin doruğundaki mozaik işi Murano camından Venedik'ten yapılmıştır.

Cephenin sağında, kilise dışına tutulan Gotik tarzı bir mini manastır olan meraklı Claustre del Roser (büyük Gotik kilise manastırlarının klasik kare kapalı alanı yerine). İçeri girdikten sonra, girintili bir şekilde dekore edilmiş girişe dönün. Sağ alt tarafta, teröristlere bomba gönderen sürüngen bir şeytanın heykelini göreceksiniz. Barcelona, ​​siyasi şiddetten dolayı düzenli olarak sarsıldı ve iç savaştan önceki yıllarda onlardan sık sık bombalamalar yapıldı. Heykel, “kadın ve erkeğin cazibesine” dair birkaç taneden biri.

Mesih'in son günleri ve ölümü temasıyla güneybatı Tutku Cephesi , 1954 ve 1978 yılları arasında Gaudi'nin hayatta kalan çizimlerine dayanarak, dört kulesi ve geniş, heykel döşeli bir portalıyla inşa edildi. Heykeltraş Josep Subirachs, 1986'dan 2006'ya kadar dekorasyonunda çalıştı. Gaudi'yi taklit etmeye çalıştı, kendisinin açısal, tartışmalı imajlarını üretmeye çalıştı. Üç düzeydeki ana heykel serisi, sol altta Son Akşam Yemeği ile başlayan ve sağ üstte Mesih'in cenazesi ile biten S şeklinde bir sekanstadır.

Sağ tarafta, Passion Facade'in önünde, Escoles de Gaudí, en basit mücevherlerinden biridir. Gaudi, bunu bir çocuk okulu olarak inşa etti ve bu güne mimarları çekmeye devam eden özgün, dalgalı bir tuğla çatısı yarattı. İçinde Gaudi'nin mütevazı bürosunun öldüğü zamanki gibi yeniden yaratılması ve bina tekniklerinin merkezinde yer alan geometrik desen ve planların açıklamaları yer alıyor.

Glory cephe iki havari temsil 12 - toplam diğerleri gibi, dört kule ile son bulacaktır. Gaudi, kilisenin en görkemli cephesi olmasını istedi. İçinde, narteks, 16 'fener' den oluşan bir tür fuaye, koniler tarafından üst üste dizilmiş bir dizi hiperboloit form olacak. Daha fazla dekorasyon yapmak, tüm binayı Hıristiyan kilisesinin mikro kozmik bir sembolü haline getirecek ve Mesih'in Transept'in yukarısındaki büyük bir 170m merkez kulesi ve Bakire Meryem'i ve dört müjdeciyi sembolize eden planlı beş kulesi ile temsil edilecek.

Kilise ile aynı zamanlarda açılan Museu Gaudi , toprak seviyesinin altında, Gaudi'nin hayatı ve diğer eserleri ile La Sagrada Familia'nın modelleri ve fotoğraflarıyla ilgili ilginç materyallere sahip. Ona inşaatta kaçabileceği baskıları ve gerilmeleri gösteren onun çekül modellerine iyi bir örnek görebilirsiniz. Müzenin doğu ucuna doğru bir yan salon, dahinin gömüldüğü basit kriptin üzerinde bir görüş noktasına götürür. Kitlelerin şu anda tutulduğu kripto kilisenin Carrer de Mallorca tarafından da ziyaret edilebilir.

Temel olarak bir şantiye olmasına rağmen, tamamlanan bölümler ve müze boş zamanlarında keşfedilebilir. Rehberli turlar (50 dakika, 24 €) sunulmaktadır. Alternatif olarak, kimliğe ihtiyaç duyduğunuz bir ses turu (7 €) alın. Carrer de Sardenya ve Carrer de la Marina'dan girin. Ekstra 14 € (ses turu da dahil olmak üzere) sizi Doğuş ve Tutku cephelerinde kulelerin içinde yükselen asansörlere çıkaracak. Her biri dört gök kazma kulesi olan iki cephesi kilisenin yanlarıdır. Tüm biletleri çevrimiçi olarak önceden ayırtmak en iyisidir ve kule turları için önemlidir.

Casa Batllo

Avrupa'daki en garip konut yapılarından biri olan bu bina Gaudi, en iyi haliyle şatosunda. Mavi, leylak rengi ve yeşil çini parçaları serpiştirilmiş ve dalga şekilli pencere çerçeveleri ve balkonlarla süslenmiş cephe, yalnız bir kuleye sahip düzensiz mavi çinili bir çatıya çıkıyor.

Carrer del Consell de Cent ile Carrer d'Aragó arasındaki bloktaki üç evden biri olan ' Ilcord de la Discòrdia (İspanyolca: Manzana de la Discordia)' adını veren ve ' Discord'un Elması' anlamına gelen oynak bir isim . Diğerleri Puig i Cadafalch'ın Casa Amatller'i ve Domènech i Montaner'in Casa Lleó Morera'sıdır . Hepsi 1898 ve 1906 yılları arasında yenilenmiştir ve eklektik bir 'stil' Modernisme'nin ne olduğunu göstermektedir.

Yerel halk, Casa Batllo'yu casa dels ossos (kemiklerin evi) veya casa del drac ( ejderhanın evi) gibi farklı şekillerde bilir . Nedenini görmek yeterince kolay. Balkonlar garip bir canavarın kemikli çenelerine benziyor ve çatı Sant Jordi'yi (St George) ve ejderhayı temsil ediyor. Çatı bile bir hayvanın sırtının şekline benzemek için inşa edildi, parlak ölçeklerle - 'omurga' dolaşırken renk değiştiriyor. Binada yeterince uzun süre bakarsanız, neredeyse yaşayan bir varlık gibi görünüyor. İçeri girmeden önce kaldırıma bir bakın. Her parke taş parçası, bir ahtapot ve bir denizyıldızının stilize edilmiş görüntülerini taşır, Gaudi'nin orijinal olarak Casa Batllo için pişirdiği tasarımları yapar.

Gaudi, bu binayı yeniden yapılandırmak için görevlendirildiğinde, şehre içten dışa gitti. İç ışık kuyuları derin deniz mavisi çinileri ile parıldıyor. Gaudi düz çizgiden kaçtı ve merdivenler sizi salonun Passeig de Gracia'ya baktığı 1. (ana) kata çıkardı. Her şey kıvrılıyor: tavan, güneş ışığıyla çevrili lambasının etrafında bir girdapta bükülmüş; Kapılar, pencereler ve tavan pencereleri ahşap ve renkli camın rüya gibi dalgalarıdır. Aynı temalar diğer odalarda ve kapalı terasta da devam ediyor. Tavan arasında Gaudi'nin ticari markası olan hiperboloid kemerler bulunur. Bükümlü, kiremitli baca kapları çatıya gerçeküstü bir dokunuş katar.

Museu Picasso

Tek başına ayar, beş bitişik ortaçağ taş konakta, Museu Picasso'yu benzersiz yapar (ve sıraya değer). Bu binaların ilk üçünde korunan güzel avlular, galeriler ve merdivenler, içindeki koleksiyon kadar keyifli. Koleksiyon Pablo Picasso'nun biçimlendirici yıllarına odaklanırken - daha sonra daha iyi bilinen eserlerinin şölenini ümit edenler için potansiyel olarak hayal kırıklığı yaratıyor - sonraki dönemlerden sanatçının çok yönlülüğü ve dehası hakkında tam bir izlenim bırakmanız için yeterince malzeme var.

 Her şeyden önce, Picasso'nun yeni ifade biçimleri arayışında, her zaman kendinden bir adım önde (kimseyi yalnız bırakmasın) gerçek orijinal olduğunu hissetmek üzeresiniz.

Kalıcı koleksiyon, hepsi 14. yüzyıla ait olan Palau Aguilar, Palau del Baró de Castellet ve Palau Meca'da bulunmaktadır. Ortaçağ kalıntıları üzerine inşa edilmiş 18. yüzyıl Casa Mauri (bazı Roma kalıntıları bile tespit edilmiştir) ve bitişik 14. yüzyıl Palau Finestres geçici sergilere ev sahipliği yapmaktadır.

3500'den fazla sanat eserinden oluşan koleksiyon, 1904 yılına kadar Picasso'nun en eski yıllarında, sanatçının yaratıcı yaratıcı yıllarını Barselona'da geçirdiğini göz önünde bulundurarak en güçlü olanı. İddiaya göre, 1960’da müzenin yaratılışını Barselona’lı olan arkadaşı ve kişisel sekreteri Jaume Sabartés’e öneren Picasso’nun kendisi oldu. Üç yıl sonra, Picasso'nun adını taşıyan bir müze sansürle karşılanacağı için 'Sabartés Koleksiyonu' açıldı - Picasso'nun Franco rejimine karşı olduğu biliniyordu. Bugün gördüğümüz Museu Picasso 1983'te açıldı. Aslen sadece Sabartés'in Picasso sanatının kişisel koleksiyonunu ve Barselona Sanat Müzesi'nde asılı kalan bir avuç eseri topladı. diğerleri arasında, bu koleksiyonun en büyük kısmı Picasso'nun kendisinden gelmesine rağmen. Dul eşi Jacqueline Roque da 41 seramik parçası bağışladı.Picasso'nun ölümünden sonra kaporta boyaması olan kadın . Orijinal koleksiyon hala Palau Aguilar’ta asılı.

Picasso'nun Malaga ve A Coruña'daki ilk yıllarındaki eskiz ve yağlarla başlar - 1893–95. 1896'dan kalma kendi portrelerinin bir kısmı ve ebeveynlerinin portreleri, erken yaşta yeteneklerinin yeterince kanıtıdır. 1896'da Malaga'da yapılan Retrato de la tía Pepa ( Pepa Teyzenin Portresi), 15 darbesinde inanılmaz bir olgunluğa ve karakter gösterme kabiliyetine sahip olduğunu gösteriyor.Aynı yıl, ustaca akademik portre tekniklerini sergileyen aynı yıl. Onun ustalığı da, babası doktora ayakta dururken, hasta kadını ve çocuğu modelleyerek çocuğunu yanında sokaktan kiraladığı bir dilenci ile modellerine uzanır. Bu resim, genç sanatçının 1897'de Madrid'deki Genel Güzel Sanatlar Sergisinde Onursal Mansiyon ödülüne layık görüldüğü İspanya'nın sanat dünyasının yüksek kademelerinde fark edilmesine neden oldu.

Odalarda 5 ila 7, ilk Paris ertelemesinde tablolara asılırken, oda 8, gelişiminde Mavi Dönem'deki ilk önemli yeni aşamaya adanmıştır. Bonnet ile Kadın bu da aşağı-ve-out yaşayan olanlarla Picasso'nun büyülenme temasını kurar - Paris'te zaman Picasso ziyaret, Saint-Lazare kadın cezaevinde ve zührevi hastalık hastaneden bir tutukluyu resmeden, bu döneme önemli bir iştir toplumun katmanları.

Geceleri mavi renkli olan Terrats de Barcelona ( Barselona'nın Çatıları) ve El havzası (Madman) manzaraları soğuk ve neşesiz, bir şekilde canlı. Terrats de Barcelona , 1903'te 17 Carrer de la Riera Sant Joan stüdyosunda ikinci görevinde boyandı - bu dönemde şehirdeki çatıları farklı açılardan sık sık boyadı. El foll , sanatçının toplumun kenarlarındaki insanlara olan ilgisini gösterir ve Picasso 1903 ve 1904 boyunca birçok dilenci, kör insan ve yoksul yaşlı insan çizimlerini yaptı.

Oda 10 ve 11’de birkaç kübist tablo açıldı; kontrol Cam ve Tütün Paket natürmort resim, güzel ve basit bir işi. Picasso, 1924'te hala yaşamla ilgili deneyler yapmaya başladı - daha önce yaptığı ancak bundan sonra olduğu kadar ciddiye almadığı bir şey.

1954'ten 1962'ye kadar Picasso, başta Velázquez olmak üzere, büyük araştırmaları araştırma ve “yeniden keşfetme” fikrine takıntılıydı. 1957'de , şimdi oda 12 ila 14'te sergilenen bir dizi Velázquez'in başyapıtı Las meninas yorumunu yaptı. Sanki Picasso, o zamana kadar çalıştığı tüm stilleri yansıtan bir prizmadan, orijinal Velázquez resmine baktı, sanki Bu süreçte kendi şaheseri. Bu, Las meninas'ı bu güzel alanda tamamen görmek için harika bir fırsat .

Son odalarda, güvercin resimleri, gravürler ve durmadan yaratıcı yaşamının son yıllarında tamamlanan yaklaşık 40 seramik parçası bulunmaktadır. Picasso'nun kil üzerindeki küfürleri için tipik olan basit, tek satırlı balık, baykuş ve diğer hayvan şekillerinin çizimleriyle süslenmiş tabak ve kaseleri göreceksiniz.

Museu d'Història de Barcelona

Barselona'nın en büyüleyici müzelerinden biri sizi yüzyıllar boyunca Roma Barino'nun temellerine götürür. İmparator Augustus tarafından MÖ 10'a kadar kentin kuruluşunu takiben burada gelişen eski sokaklar, lağımlar, çamaşırhaneler ve şarap ve balık fabrikalarının kalıntıları üzerinde dolaşacaksınız. Aynı derecede etkileyici olan binanın kendisi, bir zamanlar Plaça del Rei'deki Palau Reial Major'un (Büyük Kraliyet Sarayı) bir parçasıydı ve Barselona'daki ortaçağ prens gücünün kilit yerleri arasındaydı.

Meydan, sık sık organize edilen veya hazırlıksız konserler sahnesidir ve ortaçağ kentinin en atmosferik köşelerinden biridir.

Plaça del Rei'nin hemen güneyinde yer alan Casa Padellàs'dan girin . Casa Padellàs, 19. yüzyıldan kalma Carrer dels Mercaders'ta soylu bir aile için inşa edildi ve buraya, 1930'larda taştan taşındı. Barselona'nın Gotik geç ve barok konaklarına özgü bir avluya sahiptir ve 1. kata kadar zarif bir dış merdiven içermektedir. Bugün restore edilmiş bir Roma kulesine ve (dış kısmı Plaça Ramon de Berenguer el Gran'a bakan) Roma duvarının bir bölümüne ve ayrıca geçici sergiler için ayrılan evin bir bölümüne götürmektedir.

Yeraltında, yaklaşık 4 kilometrekare kazı Roma ve Visigothic Barcelona ile dikkat çeken bir yürüyüş mesafesindedir.

 Tipik Roma domusu (villa) üzerindeki sergiden sonra, halka açık bir çamaşırhaneye varıyorsunuz ( sokağın dışında idrarın dezenfektan olarak kullanıldığı için insanların idrar yapabileceği kaplar vardı). Daha çok çamaşırhaneyi ve boyama dükkanını, 6. yüzyıldan kalma bir soğuk su banyosunu ve daha fazla boya dükkanını geçiyorsunuz. Cardo Minor'a (ana caddeye) çarptığınızda, sağdan sola dönün ve garum yapımına adanmış çeşitli dükkanlara ulaştınız.. Roma İmparatorluğu genelinde popüler bir yiyecek olan bu macun, püresi balık bağırsaklarından, yumurtalarından ve kanından yapılmıştır. Bazen diğer lezzetleri oluşturmak için karides, karides ve ot eklenir. Dahası balık koruma mağazaları var. Balıklar dilimlendi (ve bütün doğranmışlar garum yapmak için çıkarıldı ), koruma için tuz kullanılarak alternatif katmanlara kondu ve satış ve ihracat için hazır olmadan önce yaklaşık üç hafta boyunca oluklara oturdu.

Daha sonra, 6. ila 7. yüzyıldan kalma bir kilise ve piskoposluk binalarının kalıntıları geliyor, ardından şarapçılık mağazaları , akması gerekenleri sağlamak için kanallar ve şarabın depolanması ve yaşlanması için seramik, yuvarlak tabanlı doliler . Surlar daha sonra etrafa ve yukarı doğru sarılıyor, bir Roma evinin kapılı verandasının, ortaçağ Palau Piskoposunun (Bishops Sarayı) ve ortaçağ Barselona'da sergilenen iki geniş tonozlu salonun kalıntılarını geçiyor .

Sonunda Plaça del Rei'nin kuzey tarafında kurulan bir salonda ve bilet gişesinde ortaya çıkıyorsunuz. Senin sağında ise Salo del Tinell , kraliyet sarayının ziyafet salonu ve Katalan Gotik güzel bir örneği (1359-70 inşa edilmiş). Geniş kemerleri ve çıplak duvarları, Fernando ve Isabel'in Columbus'ın Yeni Dünya hakkındaki ilk raporlarını duyması için uygun bir ortam yaratabilecek bir ciddiyet duygusu veriyor. Salon bazen geçici sergiler için kullanılıyor, ki bu da ekstra ücrete tabi olabilir ve mimari majesteleriyle ilgili barışçıl bir tefekkürinizin bir şekilde engellendiği anlamına gelir.

Ayrılmadan gibi Salo Eğer 14. yüzyıla gelip Capella Reial de Santa Agata , saray şapeli. Dışında, hafif bir çan kulesi, Plaça del Rei'nin kuzeydoğusundan yükselir. İçinde, 15. yüzyıldan kalma bir sunaklıkve görkemli teknoloji harikası (dekore edilmiş ahşap tavan) dışında her şey çıplak . Altarpiece, Jaume Huguet'in hayatta kalan en iyi çalışmalarından biri olarak kabul edilir.

Fan şeklindeki merdivenlerden Plaça del Rei'ye gidin ve kralın ölümünden çok sonra 1555'te inşa edilen Mirador del Rei Martí'yi(Kral Martin'in gözetleme kulesi) gözlemleyin . Arxiu de la Corona d'Aragón'un bir parçasıdır; Eski şehrin muhteşem manzarasına şimdi yalnızca ayrıcalıklı bir azınlık eşlik ediyor.

Buraya giriş, Domus de Sant Honorat ve MUHBA Refugi 307 gibi MUHBA tarafından işletilen diğer sitelere kabul edilmeyi de içerir .

 
Park Güell

 Grekoya'nın kuzeyindeki Unesco listesindeki Park Güell, mimar Antoni Gaudi'nin elini peyzaj bahçesine çevirdiği yerdir. Doğal formlara olan tutkusunun gerçekten uçtuğu ve yapayın neredeyse doğaldan daha doğal göründüğü garip, büyüleyici bir yer.

Park son derece popülerdir ve merkez bölgeye erişim her yarım saatte bir belirli insanlarla sınırlıdır - çevrimiçi olarak önceden rezervasyon yapın (ve ayrıca giriş ücretinden tasarruf edersiniz). Parkın geri kalanı ücretsizdir ve rezervasyon yapılmadan ziyaret edilebilir.

Park Güell, 1900 yılında, Kont Eusebi Güell'in ağaç kaplı bir yamaç satın alması (sonra Barselona'nın dışında) satın alması ve Gaudí'yi peyzajlı arazilerde zenginler için minyatür bir ev şehri oluşturmak için kiralamasıyla kuruldu. Proje ticari bir flop'du ve 1914'te terk edildi - ancak Gaudi'nin taklit edilemez şekilde 3km yol ve yürüyüşler, basamaklar, bir plaza ve iki kapı evi yaratmasından önce değil. 1922 yılında şehir, halka açık bir park olarak kullanılmak üzere mülkü satın aldı.

İki Hansel ve Gretel kapısı tarafından hemen tanınan Carrer d'Olot'un ana girişinin hemen içinde, parkın Gaudí'nin binasında sergilenen tipik bir kıvrımlı eski porter'ın evine ev sahipliği yapan Pavelló de Consergeria'daki parkının Merkezi d'Interpretaciò'dir.Parkın tarihçesi ve yöntemleri. Üst kattan muhteşem manzaralar vardır.

Girişten bir mozaik ejderha / kertenkele tarafından korunan adımlar (bir kaçını şehir merkezindeki hediyelik eşya dükkanlarında satın alabilirsiniz), Sala Hipóstila'ya (yani Dor Tapınağı) çıkar. Bu, bazıları piyasaya yönelik olarak tasarlanan, bazıları ağırlıkça bükülen güçlü ağaçlar gibi yaslanan 86 taş sütunlu bir ormandır. Sol eğrilerde, bükülmüş taş işçiliği sütunları ve çatısı, ağaç köklerinin altındaki manastırın etkisini veren bir galeri - parkın çeşitli yerlerinde tekrarlanan bir motif. Sala Hipóstila'nın zirvesi, merkezinde Banc de Trencadís olan geniş bir açık alan.çevresi etrafında kıvrımlı bir şekilde kıvrılan ve Gaudi'nin en yakın meslektaşlarından biri olan mimar Josep Maria Jujol (1879-1949) tarafından tasarlanan çinili bir tezgah. Gaudi ile birlikte, her zaman göründüğünden daha fazlası vardır. Bu dev platform yağmur suyunu yamaca yıkamak için bir çeşit su toplama alanı olarak tasarlandı. Su bir taş ve kum katmanından süzülür ve kolonlardan aşağı yeraltı sarnıcısına süzülür.

Sağ taraftaki kablolu ev , Gaudi'nin son 20 yılının (1906-26) yaşadığı Casa-Museu Gaudí'dir. Yanında mobilyalar (bir zamanlar evde La Pedrera, Casa Batllo ve Casa Calvet'te bulunan eşyalar dahil) ve diğer hatıraları içerir. Ev 1904 yılında Francesc Berenguer i Mestres tarafından ilk olarak burada planlanan 60 ya da daha fazla evin prototipi olarak yapıldı.

En iyi manzaraları sunan güneybatı köşesinde, yolları ile çevriliormanlık bir bölüm ve ayrıca Turó del Calvari'nin tepesi üstündeki tepesi vardır.

İngilizce dahil birçok dilde bir saatlik rehberli turlar, yıl boyunca gerçekleşir ve 7 € tutarındadır (ayrıca park kabulü); çevrimiçi önizleme.

Metro durağı Lesseps yürüme mesafesindedir. Vallcarca durağından marjinal olarak daha kısa ve yokuş yukarı yürüyüş treni yürüyen merdivenlerle rahatlatılıyor. 24 ve 92 numaralı otobüsler sizi parkın tepesine yakın bir girişe bırakıyor.

La Catedral

 Barselona'nın merkezi ibadet yeri muhteşem bir görüntü sunuyor. Gargoyles ve kuzey Avrupa Gotik’inden beklediğiniz taş türleriyle dolu, zengin bir şekilde dekore edilmiş ana cephesi, Barselona’daki diğer kiliselerden oldukça farklı. Cephe gerçekte 1870 yılında eklenmiştir, ancak binanın geri kalanı 1298 ile 1460 arasında inşa edilmiştir. Diğer cepheleri dekorasyonda seyrektir ve sekizgen, düz çatılı kuleler, burada bile Katalan Gotik mimarisi prensiplerinin olduğunu açıkça hatırlatır. galip geldi.

İç mekan, merkezi bir nefeye ve iki koridordan ayrılan zarif, ince sütunların çizgilerinden oluşan geniş, yükselen bir alandır. Katedral, iç savaşta anarşistler tarafından korunan Barselona'daki az sayıdaki kiliseden biriydi, bu yüzden süslemesi asla aşırı derecede cömert değildi.

Kuzeybatı girişinden sağdaki ilk şapelde, sunağın üstünde çarmıha çarpan figür Sant Crist de Lepant. Don Juan'ın amiral gemisinin Lepanto'da savaşa girdiği ve rakamın gelen bir top mermisinden kaçmak suretiyle tuhaf bir duruş kazandığı söyleniyor. Aynı duvar boyunca, güneybatı sınırını geçtikten sonra, Kont Ramon Berenguer I ve şu anki katedralin selefi olan 11. yüzyıl Romanesk kurucuları olan karısı Almodis'in tahta tabutları bulunmaktadır. Ana girişten kalan, bir hikayeye göre, ilk kaza sonucu keşif yolculuğunun kutsal suya bürünmesinin ardından Columbus tarafından Avrupa'ya getirilen altı Kuzey Amerika Yerlisinin bulunduğu vaftiz yazı tipidir.

Merkezi nef ortasında zarif heykel geç 14. yüzyıldan kalma ahşap olan coro (koro yeri). Tezgahlarda bulunan armalar, Altın Polar Düzeni'nin Barselona bölümünün üyelerine aittir. İmparator Carlos V, 1519'da emrin bu toplantısına başkanlık etti. Zanaatkarlığı yakından incelemek için zaman ayırın - minberde tasvir edilen Meryem Ana ve Çocuk özellikle iyi.

Ana sunağın önünde geniş bir merdiven aşağı götürür crypt Santa Eulàlia, Barcelona'nın iki koruyucu aziz biri ve daha sevgiyle Laia olarak bilinen mezarının bulunduğu. Pisan zanaatkarları tarafından yürütülen kaymaktaşı lahit üzerindeki kabartmalar bazı işkencelerini ve üst şerit boyunca vücudunun mevcut dinlenme yerine kaldırılmasını anlatıyor.

Bir ortaçağ Barselona'sının kuşbakışı görünümü için (kakaya dikkat edin), kuzeydoğu sınırına yakın Capella de les Animes del Purgatori'den asansör (3 €) alarak katedralin çatısını ve kulesini ziyaret edin .

Güneybatı kesiminden, kısmen Romanesk kapısından (şu anki kilisenin selefinin birkaç kalıntısından biri ), 13 kaz sürüsüyle ve fıskiyeli yapraklı kabarıklığa çıkış yapın . Kazların, şehitlik döneminde Santa Eulàlia'nın yaşını temsil ettiği ve kuşaktan sonra nesillerin orta çağlardan beri burada ciyaklıyor olması gerektiği iddia ediliyor. Manastır kiliselerinden biri, iç savaş sırasında şehit olan 930 papazı, keşişi ve rahibeyi anmaktadır.

Manastırın kuzey kanadında, Sala Capitular'a (Bölüm Evi) girebilirsiniz . Her ne kadar zengin kırmızı halıyla yıkanmış ve ince ahşap oturma ile süslenmiş olsa da, burada toplanan az sayıda sanat eseri küçük ilgi çekmektedir. Bunların arasında Bartolomeo Bermejo tarafından hazırlanan bir pieter bulunmaktadır . Manastırın kuzeybatı köşesinde bulunan birkaç kapı , Romanesk Barselona'nın birkaç hatırlatıcısından biri olan Capella de Santa Llúcia'dır (iç mekanda büyük ölçüde Gotik olmasına rağmen). Kapıdan Carrer de Santa Llúcia'ya doğru yürüyün ve dış cepheye bakın - La Catedral'a dahil olmasına rağmen, ayrı bir bina olduğunu görebilirsiniz.

Capella de Santa Lúcia'dan çıktıktan sonra , şehrin arşivlerini barındıran 16. yüzyıldan kalma Casa de l' Ardiaca'ya doğru şerit boyunca dolaşın . Ağaçlar ve fıskiyelerle soğutulmuş olağanüstü sakin avluya girebilirsiniz; Binanın avukatlık kolejine ait olduğu 1902 yılında Lluis Domènech i Montaner tarafından yenilenmiştir. Domènech i Montaner, kırlangıçlar ve bir kaplumbağa ile süslenmiş posta yuvasını da tasarladı ve hakikatin çabukluğunu ve adaletin akma hızını temsil ettiğini söyledi. Buradaki bazı sağlam Roma duvarlarına bir göz atabilirsiniz. Üst katta, avluya ve La Catedral'a bakabilirsiniz.

Her ne kadar teknik olarak dua etmek için ücretsiz olsa da, pratikte turist ziyaret saatleri sırasında istediğiniz zaman giderseniz, ödemeniz gerekecektir. Aksi takdirde, saat 12: 30'dan önce ücretsiz giriş yapabilirsiniz (Pazar günü öğleden sonra 2), ancak koro tezgahlarının, bölüm evinin ve çatının herhangi bir kombinasyonunu ziyaret etmek için ödeme yapmanız gerekecek.

Carrer del Bisbe'nin karşısında 17. yüzyıl Palau Piskoposu bulunmaktadır (Palau del Bisbat; Piskopos Sarayı). Neredeyse hiçbir şey orijinal 13. yüzyıl yapısında kalmamıştır. Roma kentinin kuzeybatı kapısı buradaydı ve Palau Piskoposluğu ve Casa de l'Ardiaca'nın dibinde, kapının her iki tarafında duran Roma kulelerinin alt kesimlerini görebilirsiniz. Aslında, Casa de l'Ardiaca'nın kuzeybatı duvarının tümünün alt kısmı Roma kökenlidir - bir Roma su kemerinin ilk kemerinin bir kısmını da yapabilirsiniz.

La Catedral'daki Plaça Nova karşısında gözünüz, Col·legi de Arquitectes (Mimari Koleji) cephesinde çocuksu karalamalar ile yakalanabilir . Aslında, Picanso’nun 1962’den kalma dev bir katkısı. Akdeniz festivallerini temsil ederken, yerel basında açıklandığı zaman gülünçtü.

Museu Nacional d'Art de Catalunya

Şehrin dört bir yanından, Palau Nacional'ın bombalı neobarok silueti, Montjuic'in eteklerinde görülebilir. 1929 Dünya Sergisi için inşa edilmiş ve 2005 yılında restore edilmiş olup, erken Orta Çağ'ı 20. yüzyılın başlarına kadar uzanan Katalan sanatının geniş bir koleksiyonuna ev sahipliği yapmaktadır. En yüksek nokta, olağanüstü Romanesk fresklerin toplanmasıdır.

 Bu bina, kentin bölgenin ayrı Katalan kimliğinin temel sembollerinden biri haline geldi, ancak Miguel Primo de Rivera'nın merkezci diktatörlüğü altında inşa edilmiş olması, ironi kokulu.

Buradaki asıl vurgu dünyadaki ilk ortaçağ sanatının en önemli konsantrasyonu olarak kabul edilen Romanesk sanat bölümüdür. 20. yüzyılın başlarında Katalonya'nın kuzeyindeki ihmal edilmiş ülke kiliselerinden kurtarılan koleksiyon, 21 adet fresk, tahta oymacılık ve boyalı sunak cepheden (kiliseleri süsleyen özenli sunakların öncüsü olan alçak kabartma ahşap panellerden) oluşuyor. Birkaç kilisenin iç kısımları yeniden yaratılmış ve freskler - bazı durumlarda parça parça, olağanüstü derecede tamamlanmış ve canlı renkli - yerinde olduğu gibi yerleştirilmiştir.

En çarpıcı iki fresk seti birbiri ardına geliyor. Birincisi, Sala 5’te, 1123’te oluşturulan Majesteleri’nde Mesih’in görkemli bir görüntüsüdür. Kıyamet metnine dayanarak, Mesih'in dünyayı ayaklarının dibinde gökkuşağının üzerinde büyülediğini görüyoruz. Ego Sum Lux Mundi sözleriyle bir kitap tutuyor.(Ben dünyanın Işığı'yım) ve dört Evangelist tarafından kuşatıldı. Görüntüler, Katalonya'nın kuzeybatısındaki Església de Sant Climent de Taüll'ün apsistinden alınmıştır. Sala 9'da, yakındaki Església de Santa Maria de Taüll'de aynı saatlerde yapılan freskler vardır. Bu sefer apsisten elde edilen ana imge, Meryem Ana ve Mesih Çocuk'a aittir. Bu görüntüler yalnızca dekorasyon değil, Hristiyan inancının yerel nüfusa olan inancının temelindeki eğitim araçlarıydı - kendinizi ortalama bir ortaçağ vatandaşının aklında tutmaya çalışın: okuma yazma bilmeyen, cahil, korkulu ve çoğu durumda geçimlik bir yaşam ortaya koyuyor. Bu görüntüler inancın temel kişilikleri ve ilkelerini iletti ve çoğu kişi tarafından yüz değerinden kabul edildi.

Büyük olasılıkla rahipler, hayvanlar, haçlar ve diğer semboller tarafından yapılan ilkel “çizikler” bile burada kurtarılmış ve korunmuştur.

Zemin kattaki Romanesk koleksiyonun karşısında müzenin Gotik sanat bölümü var. Bu salonlarda Katalan Gotik resmini ve diğer İspanyol ve Akdeniz bölgelerinden eserleri görebilirsiniz. Özellikle Sala 32'deki Bernat Martorell ve Sala 34'teki Jaume Huguet'in çalışmalarına bakın. Martorell'in eserleri arasında St Vincent ve St Lúcia şehitlerinin figürleri görülmektedir. St Augustine'nin bir piskopos olarak tasvir edildiği Huguet Konsolosluğu Sant Agustí,ayrıntılarıyla göz kamaştırıyor.

Gotik koleksiyonu kapanmaya başladığında, iki ayrı ve eşit derecede eklektik özel koleksiyondan geçersiniz. Francesc Cambó (1876-1947) tarafından yapılan Cambò Bequest, 14. yüzyıl ile 19. yüzyılın başları arasında Avrupa resminin tarihini kapsamaktadır ve Thyssen-Bornemisza koleksiyonu 13. yüzyıl arasında üretilen Avrupa sanatının bir resim ve heykel seçkisini sunmaktadır. ve 18. yüzyılda Madrid'deki Museo Thyssen-Bornemisza tarafından MNAC'ye borç verildi. MNAC, bu iki koleksiyonu absorbe etmek için fazladan bir kat ekledi. Cambò Bequest'teki çalışmaların çoğu, buraya aktarılmadan önce bir Pedralbes manastırında ve eski Modern Sanat Müzesi'nden esas olarak Modernista varlıklarıyla birlikte tutuldu. Thyssen-Bornemisza koleksiyonunun öne çıkan özelliği Fra Angelico'nun (1395–1455) Alçakgönüllülük Madonna'sı;Cambò Bequest, Venedik Rönesans ustaları Veronese (1528–88), Titian (1490–1557) ve Canaletto (1697–1768), Rubens (1577-1640) ve hatta İngiltere'nin Gainsborough (1727-88) ile harika çalışmalarını sürdürmektedir. ), büyük finali Francisco de Goya'nın (1746-28) çalışmalarına örnek oldu.

Buradan, büyük kubbeli merkezi salona geçersiniz. Bu alan bazen konserler için kullanılır. Bir sonraki katta, koleksiyon, esasen yalnızca Katalan'a değil, modern sanata dönüşüyor. Bu koleksiyon tematik olarak düzenlenmiştir: Modernizm, Noucentisme, Sanat ve İç Savaş vb. En çok dikkat çeken konular arasında: erken bir Salvador Dalí resmi (Babamın Portresi), Juan Gris'in kolaj benzeri resimleri, Marià Fortuny'nin muhteşem portreleri ve 1930'ların Françoist saldırısına karşı silah arama posterleri (yakında bulacaksınız) asker ve bombalanan şehir merkezlerinin fotoğrafları). Ayrıca, Modernista ressamları Ramon Casas ve Santiago Rusiñol'ün yanı sıra Katalan aydın Antoni Tàpies'in birçok eseri var.

Ayrıca şovda, bir zamanlar efsanevi bar ve restoran Els Quatre Gats'i süsleyen Ramon Casas'ın (iki kişilik bir bisiklet üzerinde sanatçı ve Pere Romeu) duvar resmi içeren Modernista mobilya ve dekorasyon eşyaları yer alıyor.

Tüm bunlardan sonra, Plaça d'Espanya'nın kuzeyine doğru muhteşem manzaralar sunan müze restoranda dinlenebilirsiniz. Öğrenciler, kentin ana sanat referans kütüphanesi olan Biblioteca del MNAC'yi kullanabilirler.

Fundació Joan Miró

Şehrin en iyi bilinen 20. yüzyıl sanatsal soyadı olan Joan Miró, 1971'de bu sanat temelini memleketine devretti. Yakın arkadaşı ve mimar Josep Lluís Sert tarafından tasarlanan ışık dolu binaları tıka basa doldu. Seminal eserleri ile Miró'nun en eski çekingen eskizlerinden, son yıllarından kalma tablolara kadar.

Sert'in parıldayan beyaz tapınağı dünyanın en seçkin müze yapılarından biri olarak kabul edilir; Mimar, ABD'de Franco'nun diktatörlük yıllarının çoğunu Harvard Üniversitesi Tasarım Okulu başkanı olarak geçirdikten sonra tasarladı. Vakıf dağın yeşilliklerine dayanıyor ve sanatçının resimlerinin yaklaşık 220'sini, 180 heykelini, bazı tekstillerini ve tüm yaşamını kapsayan 8000'den fazla çizimi içeren en büyük tek koleksiyonunu elinde tutuyor. Ekranda sadece küçük bir porsiyon var.

Sergiler Miró'nun sanatsal gelişimi hakkında geniş bir izlenim bırakıyor. İlk birkaç oda (11 ve 12), ticari marka birincil renkleri ile devasa bir duvar halısı dahil olmak üzere çeşitli işler düzenler.

 Yol boyunca, 1937 Paris Fuarı için inşa edilen ve İspanya'yı İspanya Cumhuriyeti Pavyonu'nda temsil eden yeniden yapılanma çalışması olan Alexander Calder tarafından Mercury Çeşmesi'ni geçeceksiniz . 

Espai 13 adında bir bodrum katı olan Oda 13, sizi alt katlarda geçici sergiler için küçük bir odaya götürür.

Oda 13'ü ziyaret ettikten sonra, merdivenlerden yukarı çıkıp diğer bodrum odalarına, 14 ve 15'e inin. Birlikte bir Homenatge bir Joan Miró (Joan Miró'ya Homage) olarak etiketlenmiş, bu alan sanatçının fotoğraflarına adanmıştır, 15 dakikalık bir video hayatı boyunca ve Henry Moore, Antoni Tàpies, Eduardo Chillida, Yves Tanguy ve Fernand Léger gibi bazı çağdaşlarından bir dizi eserle ilgili.

Ana seviyeye geri döndüğünüzde, 1919 yılına kadar süren çalışmalarına sahip olan Sala Joan Prats, Oda 16'yı bulacaksınız. Burada, genç Miró'nun sürrealist etkisi altında, göreceli gerçekçilikten nasıl uzaklaştığını görebilirsiniz. Örneğin, 1917 resminde Ermita de Sant Joan d'Horta’nın , belirgin fauvist etkileriyle birlikte), renkleri, ayı, kadın formunu ve kuşları simgeleyen şekilleri kullanan eşsiz bir tarza doğru yöneldi.

Bu tema, Sürrealist'in 1932-1955 yıllarını kapsayan, Oda 17'de, karısı adındaki Sala Pilar Juncosa'da devam ediyor. 18 ve 19 numaralı odalarda 1956'dan 1983'e kadar olan ustalar ve 20 numaralı odada kağıt üzerine yapılmış bir dizi resim yer alıyor. 21 numaralı oda, Miró'nun özel Katsuta koleksiyonuna 1914-1974 yılları arasında hizmet vermektedir. 22 numaralı oda, 1960'lı ve 1970'li yıllardaki bazı önemli resimler ve bronzlarla kalıcı sergiyi tamamlamaktadır.

Müze kütüphanesi Miró'nun kişisel kitap koleksiyonunu içermektedir.

Müzenin doğu cephesinin dışında, çeşitli modern heykellere sahip küçük bir bahçe olan Jardí de les Escultures bulunmaktadır. Müzeyi çevreleyen yeşil alanlar, bahçeyle birlikte, zor bir gezintinin ardından gölgede piknik yapmak için idealdir.

 




Paylaş |                      Yorum Yaz - Arşiv     
89 kez okundu

Yorumlar

Henüz yorum yapılmamış. İlk yorumu yapmak için tıklayın